(50) Конспект методики

1. Изучайте только музыкальные, пригодные к исполнению композиции; никакого Ганона, Черни, упражнений и пр.

Только гаммы, арпеджио, хроматические гаммы и пригодные к исполнению этюды (Шопен, Лист). Для учеников с высоким уровнем исполнительского мастерства могут потребоваться особые упражнения.

2. Чтобы развить музыкальность, слушайте выступления и записи.

3. Играйте одной рукой, исполняйте перекрывающиеся отрывки (правило непрерывности); меняйте руки до того, как рабочая рука устанет. Быстро набирайте скорость. Развитие технического мастерства должно идти через игру одной рукой.

4. Сначала работайте над наиболее сложными участками произведения.

5. Сначала запоминайте произведение, затем играйте одной рукой и только по памяти.

6. Изучите проигрывание в уме, типы памяти, абсолютную и относительную высоту тона, игру на слух, все это повышает коэффициент умственного развития (IQ).

7. Используйте параллельные интервалы, чтобы выявить и исправить недостатки.

8. Играйте мягко, без педали, стаккато.

9. Научитесь расслабляться.

10. Всегда повторно играйте исполненный быстро материал в медленном темпе.

11. Не обращайте внимания на ошибки, чтобы не запинаться.

12. Проверяйте ритм по метроному, ускоряйтесь на непродолжительное время. Не используйте метроном постоянно или для увеличения скорости.

13. Не забывайте про совершенствование навыков после обучения, которое происходит во сне.

14. Движения рук: вращение предплечья, позиции согнутых и горизонтальных пальцев, большой палец в сильной позиции, резкие переходы, глиссандо, плавные руки и пальцы, движение «колесом», «шпагат», стаккато пальцами, запястьем, рукой и пр.

15. Способы игры двумя руками те же самые, что и одной рукой (4-14). Используйте метод наброска.

16. Чтение с листа. Смотрите на ноты, а не на руки; читайте фразами, будьте впереди на один или несколько тактов, запоминайте все общие элементы, научитесь проигрывать в уме (без инструмента).

17. Играйте готовые пьесы с холодными руками; используйте готовые пьесы для овладения сложной техникой исполнения.

18. Подготовка к выступлению. В день выступления исполняйте только материал для концерта. Сыграйте его один раз в темпе, приближенном к нужному, затем один раз в среднем темпе и, наконец, один раз медленно. Исполняйте сложные участки небольшими частями, медленнее предельного темпа, избегайте перетренировки. Всегда играйте медленно, как минимум один раз перед завершением занятия. Используйте дыхательные упражнения, чтобы избавиться от страха сцены.

19. Большинство акустических пианино непригодны для занятий; для начинающих подойдет цифровое пианино; для продвинутого уровня требуется качественное цифровое пианино или акустический рояль.

20. Начинать обучение подростков следует до возраста четырех лет. В этот период они легко развивают слух, учатся проигрывать в уме, играть на слух.