Набросок – метод ускорения учебного процесса за счет упрощения музыки; метод используется и при игре одной рукой, но, в основном, предназначен для практики игры двумя руками. Это позволяет пианисту создавать нужный музыкальный поток или ритм и сразу выдерживать нужный темп. Это позволяет начать играть музыкально задолго до того, как соответствующий отрывок будет исполняться в нужном темпе, и делает более легким приобретение сложной техники за счет обучения нужным движениям более крупных органов (руки, плечи). Упрощение выполняется за счет пропуска «менее важных нот» или объединения нотных последовательностей в аккорды. Оригинальная музыка восстанавливается путем постепенного восстановления упрощенных нот. Уайтсайд описывает метод наброска на стр. 141 первой книги и стр. 54-61, 105-107, 191-196 второй книги, где анализируются несколько примеров.
Существует множество способов упрощения определенного отрывка, и учащимся, применяющим метод впервые, потребуется определенная практика, прежде чем они смогут использовать потенциал метода на сто процентов. По мере продвижения в изучении метода учащемуся потребуется помощь преподавателя. Тем не менее, в конечном итоге, каждый должен развить способность упрощать без посторонней помощи.
Одна из идей заключается в том, что на первое место ставится отработка музыкальности, которая будет способствовать более быстрому освоению техники, потому что музыкальность и техника неотделимы друг от друга. Метод наброска может использоваться для повышения точности и улучшения запоминания.
Простые способы создания набросков: (1) удаление нот, (2) преобразование арпеджио в аккорды, (3) преобразование сложных пассажей в более простые; в этом месте на свет выходит теория музыки, которая, начиная с этого момента, может усложняться. Важно: несмотря на упрощение музыки, аппликатуры должны оставаться теми же, что были до упрощения.
Для игры методом наброска двумя руками упростите одну или обе руки, чтобы вы могли легко воспроизводить их в игре двумя руками, после чего постепенно добавляйте удаленный материал. Обратите внимание, что исполнение набросков является чрезвычайно полезным навыком, помогающим при игре с листа.
Сыграйте наброском Сонату Бетховена № 1 (Op. 2, № 1). В обзоре книги я отметил небрежность Гизекинга, которая заключалась в пропуске 4-го движения как «не представляющее новых проблем», несмотря на сложное и быстрое (Prestissimo!) арпеджио в левой руке. Вероятно, он не знал, как решать проблемы с помощью параллельных интервалов, и, соответственно, не мог дать каких-либо инструкций. Давайте завершим замечательную работу, которую провел Гизекинг, убедив нас играть эту сонату, и попробуем сыграть эту восхитительную заключительную часть.
Первые четыре триоли в левой руке можно сыграть параллельными интервалами, применяемыми к каждой триоли, после чего нужно повторять сыгранное. В данном случае полезным будет параллельный интервал №1; это один вид наброска (упрощение триолей до аккордов). Первую триоль во втором такте можно «зациклить» с помощью ПИ 524. Непрерывное повторение 524 укрепляет слабый 4-й палец. Когда 4-й палец станет сильным, и вы сможете контролировать его движение, добавляйте следующую ноту — 5241 — затем играйте ПИ 1235. Везде требуется постановка рук «большой палец вверху». Затем отработайте восходящее арпеджио в третьем такте: ПИ 5421, затем 542131. Далее тем же способом практикуйте последующее нисходящее арпеджио.
Правая рука простая, можно использовать правила отрабатывания аккордов и быстрых переходов в другой регистр [(34) Быстрая игра октав, маленькие/большие кисти рук]. Все вышесказанное относилось к игре одной рукой.
Для игры двумя руками используйте метод наброска. Упростите игру в левой руке, исполняя только ударные ноты (первые три такта): F3F3F3F3|F3F3F2E2|F2F3F3F3, с аппликатурой 5555|5155|5155. Это первые ноты каждой триоли. Закончив с набросками в каждой руке по отдельности, приступайте к игре двумя руками. Почувствовав уверенность, добавляйте триоли, теперь играть их проще, да и вероятность ошибки гораздо меньше. Поскольку эти арпеджио являются наиболее сложными элементами данного движения, играя их наброском, можно практиковать все движение в любом темпе, даже если в триолях вы пока что не мастер.
В правой руке первые три аккорда играются мягко, а вторые три – форте. Вначале отрабатывайте, главным образом, точность и темп, играйте все шесть аккордов мягко, пока игра не станет уверенной. Затем добавьте форте. Как и во всех композициях Бетховена, громкость исполнения должна быть точно такой, какая обозначена в партитуре. Чтобы избежать попадания в неправильные ноты, сформируйте привычку ощущать ноты аккордов перед их воспроизведением. Октавная мелодия в правой руке в тактах 34-36 не играется крещендо, особенно последняя Соль. Вся Соната играется без педали. Чтобы не испортить финал, сыграйте последние четыре ноты этого движения левой рукой, подведя руку в нужное положение заранее.
Существует много вариантов набросков; триоли в левой руке могут воспроизводиться как аккорды или как ПИ. Это позволит вам практиковать игру двумя руками на этапе, когда вы практикуете ПИ. К наброскам следует обращаться как к самому крайнему способу, ведь на них тратится довольно много времени, а если вы освоили другие представленные здесь методы, то в набросках просто нет необходимости.